Ditsch dejó la paleta, agarró la cámara y tardó ocho años en contar la pérdida más grande de su vida

Vayan a buscar el estimado, porque esta historia arranca en una subasta y termina en una butaca del Festival de Mar del Plata. Helmut Ditsch, el tipo que pintó glaciares que se vendieron a precios que todavía duelen, se levantó de 2009 y en vez de volver a tomar el pincel agarró una cámara. Y así, durante ocho años, en cinco países, financió con la venta de sus propios óleos una película autobiográfica que ahora se estrena en el 41.º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, los días 6 y 7 de noviembre.

La doble despedida

Acá no hay truco: la película existe porque Ditsch perdió a las dos mujeres que más quiso por la misma enfermedad. Su madre, Inge, murió a los 33 años. Su esposa, Marion, falleció alrededor de los 35. Las dos, cáncer de mama. Cuando Marion se fue, el pintor dejó de pintar y se largó a caminar. Quería encontrar, entre los Alpes y los Andes, el lugar exacto donde dejar las cenizas que ella le había pedido que esparciera. Llevaba unos 11.000 kilómetros encima cuando se dio cuenta de que algo no cerraba. "Ese lugar tenía que ser una obra de arte", recuerda Ditsch sobre el momento en el que nació la idea de rodar.

El rodaje arrancó con tres millones de euros y terminó cerca de los seis, todo puesto por el bolsillo del artista. Es dinero que sale, literalmente, de pintar cuadros. La primera obra de gran formato que pintó después de 2009 fue hecha para la película y quedó filmada desde el lienzo en blanco hasta el último trazo, como un making of adentro de la propia historia.

• Locaciones: Malta, Cerdeña, Viena, los Alpes, Tenerife y el salar de Uyuni.
• Protagonistas: Ditsch como él mismo; Jeanne Goursaud como la presencia que une a su madre y su esposa; Joaquín Berthold como el alter ego joven.
• Codirección: la pintora Suzy Prauss,Sumada para darle a la historia el ojo femenino que Ditsch sintió que le faltaba.
• Estreno mundial: 6 y 7 de noviembre, en el Festival de Mar del Plata.

“Si no, iba a salir otra cosa.”Helmut Ditsch, sobre el consejo de un colega que lo empujó a dirigir la película él mismo

La película se llama "Helmut. El hielo y la eternidad transitoria" y el pintor la define como su ópera prima porque firma como director, guionista, productor y protagonista. Antes de aceptar el papel principal había pensado en otro actor. Un colega de la industria le dijo que nadie más podía bancar ese rol y lo mandó a sentarse él en la silla de director. Le hizo caso. Ocho años después, la película llega a Mar del Plata como un duelo convertido en obra. Para mí, vale la pena: es de esas películas que el cine argentino no suele tener en la pantalla grande, y mucho menos con dinero genuinamente propio.